María Candelaria de Emilio “El Indio” Fernández (1943)

Lo que comenzó como un regalo de El Indio Fernández para Dolores del Río el 3 de agosto de 1943, hoy en día es una de las joyas del cine de oro mexicano. María Candelaria es un drama que esconde la pobreza de aquel México, en la que los indios eran asechados contrastado con la bella fotografía de Gabriel Figueroa.

Dicen los cronistas de la revista Clío, que el Indio intentó en aquellos tiempos congratularse con Dolores del Río por los altercados que hubo en Flor Silvestre (1942) con un montón de servilletas escritas por ambos lados, diciéndole lo siguiente:

“Es su regalo de día de santo, una historia de cine. Pos a ver si le gusta, es su próxima película, se llama Xochimilco. Es de usted, es de su propiedad, si alguien quiere comprarla que se la compren a usted.”

Dolores del Río con todo y el caché que se cargaba preguntó dudosa: “Primero una mujer de rancho... Y ahora, ¿quiere que haga una indita? Yo... ¿descalcita?”

Y así fue, la aristócrata Del Río encarnó a la pura María Candelaria, que amaría por sobre todas las cosas a Lorenzo Rafael el inigualable Pedro Armendáriz, una pareja de Xochimilco que esta enamorada y se quiere casar…pero la tragedia del cine mexicano hace su aparición: la gente del pueblo la odia y por supuesto la envidia, no sólo por su belleza, sino además, por ser hija de una prostituta.

Ella es la antítesis de su madre, sin embargo el tendero Damián, el malo de los malos, la desea a pesar de su hipocresía y como quién no quiere la cosa influye a su desgracia: ella enferma de paludismo y ante la desesperación de su novio Lorenzo de salvarla, roba quinina y un vestido de la tienda de Damián. La tragedia se desencadena, terminando en el linchamiento de la joven, la pura, la bella, un paralelismo a una virgen que el cine mexicano muy bien plasma.

Paisajes bellos, close up típicos de Figueroa, uso del paisaje y los canales de Xochimilco para crear un mundo apartado, casi de fantasía. La fotografía es exquisita.Ganadora absoluta del Festival de Cine de Cannes (1946) al igual que Gabriel Figueroa, María Candelaria esta entre las 100 mejores del Cine Nacional en un lugar 37 que le valió además el Ariel a mejor cinematografía.

Enamorada, de Emilio (El Indio) Fernández (1946)

“Ya no la volveré a molestar, jamás, se lo prometo, pero por favor óigame usted: aquí en este lugar le quiero pedir perdón, perdón por todo, perdón por quererla…pero yo no tengo la culpa de sentir lo que siento por usted. Me han dicho que no tengo derecho a enamorarme, y menos de una persona como usted, porque soy como soy y ni yo mismo se como iré a acabar, pero el corazón no sabe de eso…”

México en aras de la revolución, una señorita de pueblo mimada y soberbia que nunca había amado a un hombre, hasta que llega el general José Juan Reyes (Pedro Armendaríz), un rebelde que toma la conservadora ciudad de Cholula y confisca los bienes a los ricos. Un hombre recio que se enamora pérdidamente de Beatriz Peñafiel (María Félix).

Pasiones exacerbadas y una fotografía impecable típicas del Indio Fernández, María Félix (La Doña), el ícono más bello que ha tenido México, la leyenda de impresionantes ojos perfectamente plasmados en un close up con la música de fondo de Malagueña salerosa.

Una mujer que desprecia al general, luego despierta en ella una curiosidad inmensa…hasta darse cuenta de que sin ese hombre no puede vivir, un epítome del cine mexicano donde nos muestran al macho y nuestra cultura en todo su esplendor.

Pistolas, tequila, religión y guerra, algo muy marcado en la época de oro de nuestro cine nacional, un cortejo amoroso que va desde la clásica persecución, hasta la hermosa serenata al pie del balcón.

El climax del film después de la iglesia, él le ruega por última vez, y sólo basta ver sus ojos para saber que ella siente lo mismo aunque el orgullo no la deje…la boda de Beatriz con un extranjero: perlas tiradas, música revolucionaria, un padre celestino que ayuda a la unión de Beatriz con el revolucionario…un loco amor que muestra a la Adelita soldadera como la mujer que no se doblega ante un hombre, sino ante una causa.

El premio Ariel mexicano, será entregado entre mucha polémica

La incongruencia de los nominados, ha sido la causante de que el Premio Ariel mexicano, se vea invadido en una nube de incertidumbre, dejando incómodos a varios participantes.

Esto debido a que varías categorías han variado respecto a los nominados, como es el caso de la taquillera “Arráncame la vida”, que tuvo que conformarse con nominaciones secundarias que no incluían las más importantes.

Esto causó enojo entre el director y los actores, ya que ha sido una película que ha sido enviada a la academia para su postulación a Mejor Película extranjera, pero tal parece que no la academia de los Premio Ariel, la rconocen.

Otra incongruencia es la de haber nominado a dos documentales, con dos películas a la competencia de mejor película, siendo esto muy estraño, ya que los ducumentales deben de entrar en una categoría distinta.

El Ariel, no es la primera vez que ha pasado por polémicas, y es que la organización, no ha estado presente en la gala del Ariel, a tal grado que el mismo Arturo Ripstein, ha declinado su participación en los premios.

El mismo Pedro Armendáriz, ha sido cuestionado en el proceso de votación, pero el aclaró que las nominaciones están basadas, bajo la lupa, dentro de las discusiones de planeadas mesas redondas, por lo que el fallo es irrevocable.

Son 40 miembros de la Academia los que emiten su voto, esto sin incluir a los que ya han sido premiados para evitar a toda costa falta de objetividad en el proceso.

Cierto o no, los Arieles necesitan recuperar más fuerza en el mundo del cine, como en la época de oro en la que eran considerados la ley de la cinematografía en México, y que hoy en día, se ha ido menguando por tantos problemas.

Las nominadas de este año a Mejor película son: Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo, un documental de Yulene Olaizola sobre un misterioso inquilino que es artista y sobre el cual se cierne la sombra del asesinato; Lake Tahoe de Fernando Eimbcke, sobre un adolescente que tiene que lidiar con la prematura muerte de su padre; Los Herederos de Eugenio Polgovsky, también documental sobre el trabajo infantil en México, y Voy a Explotar de Gerardo Naranjo, sobre los abismos que separan en ocasiones a padres e hijos.